01. LE SOLEIL DANSE SUR MA PEAU

Ce titre incarne exactement le style de son que j’aime écouter lors de vacances en mode farniente : une ambiance plage, soleil et bien‑être. Un texte léger, sans prise de tête, qui va droit à l’essentiel et qui respire la liberté.

02. L’homme que je suis

Cette chanson est une ode aux rencontres, aux paradoxes de l’existence et aux apprentissages de la vie. Un hommage aux blessures comme aux amitiés qui façonnent une identité. Je la dédie à tous ceux qui ont croisé ma route, l’ont parfois détournée, et qui, au fond, ont contribué à faire de moi l’homme que je suis.

03. L’échelle de richter

Une histoire comme beaucoup d’entre nous en ont traversé : une rupture d’une douloureuse intensité, qui bouscule, qui questionne, qui fissure les certitudes. Les mots puissants que David Manneveau manie avec tant de panache ont immédiatement insufflé les premières notes de cette mélodie empreinte de tristesse, comme si chaque phrase ouvrait la voie à ce que la musique devait raconter.

04. A contretemps

Karen La Gioia est une chanteuse talentueuse originaire du nord de la France, qui a enregistré les chœurs sur plusieurs titres de cet album. Une très belle rencontre, de celles qui transforment un projet : elle a donné naissance à ce morceau qui raconte l’histoire de deux êtres qui nous ressemblent, portés par la même envie de vivre la musique, mais avançant sur des parcours décalés qui finissent pourtant par se croiser.

05. Cap de nuit

Ce texte me tient particulièrement à cœur car il parle de mon expérience personnelle d’artiste, dans laquelle beaucoup pourront se reconnaître. J’ai commencé ma carrière en me produisant la nuit, dans les bars et cafés‑concert enfumés de Bruxelles. Ces lieux étaient souvent bondés, l’ambiance y était électrique, presque sauvage.

Quand le concert prenait fin, la tension retombait brutalement, mais l’adrénaline continuait de nous traverser. C’était un mélange étrange : la fatigue physique, l’énergie qui refuse de s’éteindre, un léger blues qui s’installe… et surtout cette absence totale d’envie de rentrer, de replonger dans le quotidien.

Ce moment si particulier, suspendu entre la scène et la vie réelle, je l’ai nommé « Cap de nuit ».

06. Bilan

J’ai le sentiment qu’il est essentiel, pour chacun de nous, de faire une pause de temps à autre afin de dresser un bilan de notre parcours. Prendre le temps d’observer si le chemin parcouru correspond encore aux objectifs que nous nous étions fixés, et réajuster ce qui doit l’être.
Il n’est jamais trop tard pour bien faire. Le tout s’inscrit sur une ambiance musicale jazzy, douce et introspective, qui accompagne cette réflexion.

07. Call-Boy

Ce titre, volontairement espiègle, m’a été inspiré par deux souvenirs de jeunesse. D’abord, un film qui avait fait polémique à sa sortie en 1980 : American Gigolo, avec Richard Gere, où il incarne un homme offrant ses services à une clientèle féminine de luxe.

Pour la musique, j’ai voulu rendre hommage au disco‑funk de la fin des années 70 et du début des années 80, cette esthétique qui a bercé mes premières émotions musicales. J’ai ensuite envoyé la démo à David Manneveau, en lui demandant s’il pouvait écrire un texte à partir d’une mélodie “yaourt” que j’avais enregistrée, et du titre que j’avais en tête : Call‑Boy.

08. Fermer les yeux

Dans un monde accablé par le chaos, j’invite à fermer les yeux un instant, non pour fuir la souffrance ou la réalité, mais pour s’accorder une pause, souffler, reprendre souffle. Probablement le titre le plus sombre de l’album, pourtant traversé par une lueur : celle qui rappelle que l’espoir demeure, même dans les moments les plus noirs.

09. Opinion censurée

Les arrangements résolument modernes sont signés par mon binôme Salvatore Amoruso, avec qui j’ai eu le bonheur de réaliser cet album, et je le remercie pour tout ce qu’il y a apporté : sa sensibilité, et son professionnalisme, en plus de son amitié.

Parce qu’il devient difficile aujourd’hui de s’exprimer librement et d’affirmer ses propres idées, sans tabou ni jugement, dans une société où tout semble bridé, encadré par des règles qu’il ne faudrait pas transgresser, j’ai ressenti le besoin d’aborder ce sujet délicat. Sans être drastique, simplement pour rappeler que chacun devrait pouvoir mener sa vie comme il l’entend, sans jugement aucun.

10. on marche sur le fil

Sur une musique résolument funky, j’ai voulu mettre en lumière ce manque de persévérance qui nous empêche parfois d’avancer face aux risques que la vie impose. Une danse audacieuse sur les cordes du destin. Ce titre célèbre le courage de poursuivre ses rêves malgré les obstacles, les hésitations et les doutes.